オペラを楽しむのにディスクを聴くというのがごく普通だった時代、"レコードの芸術"を体現するような名盤が多く生み出された。生の舞台はもちろんのこと、映像ソフトも今やいろいろある。そんな中で往年のオペラ名盤をめぐる状況はどうなっていくのだろう。この『ボエーム』のように、通常の全曲CDに加えて1枚のブルーレイ・オーディオでも全容が愉しめる構成で、パヴァロッティの主要オペラ録音がリイシューされている。全盛期のパヴァロッティやフレーニの千両役者ぶり、第1幕での男声たちの見事な競演、そしてカラヤンの音響美に聴き惚れる。高音質を切り口としたリイシューがオペラ録音の沃野でますます拡大されんことを。
intoxicate (C)森山慶方

タワーレコード （2016/12/10）

新リマスター、ブルーレイ・オーディオ付ハード・ブック仕様で再発売

美しいニュアンスと精妙極まりないアンサンブルという、カラヤンの絶妙なコントロールが行き届いた名演です。フレーニ、パヴァロッティの瑞々しい美声と叙情的表現も非常に素晴らしいもの。ギャウロフやパネライなどヴェテラン勢も、各々のキャラクターを鮮明にし、ドラマの盛り上がりに大きく貢献しています。この名盤が、アビイロード・スタジオで長年デッカのバランス・エンジニアを務めるフィリップ・サイニー氏によって24bit/96KHzにてリマスターされました。2枚のCDに加えて、ブルーレイ・オーディオ・ディスクにその24bit音源を収録。パッケージは、オリジナル・デザインを使用したハード・ブック仕様。リブレット、あらすじ、オリジナル・ライナーノーツ、レア・イメージが収録されています(英・独・仏語のみ)。
ユニバーサル・ミュージック/IMS

発売・販売元 提供資料 （2016/09/26）

There is no lack of stellar, gripping versions of La boheme on disc, and by most reckonings, this one stands toward the front of the pack. Having a cast of superstars is no guarantee that an opera recording is going to have the chemistry to knock you off your feet, but the performers here live up to the expectations that their fame raises. Luciano Pavarotti is an ardent Rodolfo; his youthful impetuosity is completely convincing, and he sings with the passionate but unforced creaminess that characterized his performances at the height of his career. Mirella Freni is also vocally in top form. Her Mimi is deeply felt and her voice is sweet, pure, and soaringly lyrical. Rolando Panerai was into middle age when he made this recording, but he is persuasively youthful and he sings with warmth and vigor as Marcello. Elizabeth Harwood is more effective in Musetta's serious moments than in her fiery ones, but she has a very lovely floating top. The smaller roles are exceptionally well taken; it's real luxury casting to have an artist of Nicolai Ghiaurov's caliber as Colline, and Michel Senechal is marvelously funny as Benoit and Alcindoro. The Chorus of the Deutschen Oper, Berlin, sings with a great sense of character, and the Berlin Philharmonic plays as if this quintessentially Italianate music was in its blood. Herbert von Karajan leads an extraordinarily nuanced and expressive reading of the score. Felicitous details of orchestration that are frequently lost are clearly audible here, often to revelatory effect. Decca's sound is exemplary in its clarity and depth. Its engineers are scrupulous in their stereo separation; the stage movement is so precisely calibrated that it's easy to tell the spatial relationship between characters. This altogether exceptional version has much to recommend it to fans of the opera, and listeners coming to it for the first time could hardly find a more compelling introduction.

Rovi