声楽を学ぶ学生が必ず使用する教材"Arie Antiche(イタリア古典歌曲集)"に収められている楽曲のオリジナル版(楽器伴奏編)を、声楽界の至宝・指揮者としても活躍の場を拡げるナタリー・シュトゥッツマンが自身のアンサンブルと共に演奏収録した世界初企画。このアルバムのために、シュトゥッツマンと器楽奏者たちは博物館や図書館などからその原曲の楽譜を探し出し、作品の本来の意味を追求していきます。「イタリア古典歌曲集」は、アレッサンドロ・パリソッティ(1853-1913)が1890年に編集した「24のイタリア歌曲集」として最初紹介され、古いイタリアのメロディを集めたもので、「新しく発見された曲」として故意に曲集に加えてられていました。これらのコレクションは、作曲された当時は高貴な芸術であり、忘れられた作品を再発見するものとして非常に重要なもので、3巻セットの人気は今日まで続いています。このアルバムでは、シュトゥッツマンとオルフェオ55の奏者達が元のスコアを探しだし、必要に応じてパートの編纂を行い、できるだけ元の形で演奏を復元していきます。途中に収録される器楽作品はパリソッティのものとは違う曲が一部に含まれていますが、全体的なリスニング体験を向上させ、これらの作品を一貫したプログラムとしてまとめるために、歌曲の間にインテルメッゾを加えています。シュトゥッツマンの情感たっぷりに歌い上げ、時に優しく語りかけるように、時には鬼気迫るような歌唱は、本来の詩の内容を十分理解したものであり、歌曲を聴くもの、これから声楽を学ぶものにとって意義のある重要なアルバムです。
ワーナーミュージック・ジャパン

発売・販売元 提供資料 （2017/09/13）

It's no exaggeration to say that "practically every singer is familiar" with the collection of Arie Antiche compiled by Alessandro Parisotti, issued in the late 19th century and diffused in abridged form in the English-speaking world as 24 Italian Songs and Arias. Parisotti altered the pieces in keeping with the norms of the day, and this selection of the music from contralto Nathalie Stutzmann thus has a dual or perhaps even a triple purpose. Like many other historically oriented performances, hers is intended to strip away the layers that have accumulated on the surface of this music. Stutzmann also gives us a snapshot of the repertory as it appeared in Italy in the great heyday of opera. And beyond these historical considerations is the fact that many of these pieces are quite obscure, studied by students -- not necessarily students of historical performance -- but not so often performed with commitment in concert or on recordings (Cecilia Bartoli affectionately recorded a group of them some years back). So, what you get in this program, with Stutzmann also directing the fine historical-performance ensemble Orfeo 55, is a selection of the music Handel and Haydn might have heard during their training, and it's full of suggestive details along these lines. There are a few pieces by big names, and even here Stutzmann adds convincing moves. Sample Handel's "Ah! mio cor, schernito sei" (from Alcina), where she lends her voice a countertenor quality at the entrances. There is one piece by Parisotti himself, Se tu m'ami; he originally attributed it to Pergolesi, but, anticipating Fritz Kreisler by several decades, he filled out holes in his Baroque repertory by composing his own music. There are instrumental pieces as interludes, and these are uniformly interesting as well. The end result: a vocal institution, revivified.

Rovi