完璧なテクニックと芸術的成熟を合わせ持つロシアの若き天才ピアニスト=イゴール・レヴィット
ベートーヴェン生誕250周年にあわせ、32曲のソナタを収録した9枚組BOXを発売。

1987年、ロシアのノブゴロド生まれ。6歳でオーケストラと共演デビューという早熟ぶりを発揮。8歳のとき家族と共にドイツに移り、ハノーヴァー音楽大学を歴代最高成績で卒業。2005年、ルービンシュタイン国際ピアノコンクールにて最年少出場ながら4つの賞を獲得。2004年マリア・カラス国際コンクール(アテネ)にて第2位、浜松国際ピアノアカデミーコンクールにて第1位獲得。すでに世界中のあらゆるオーケストラ、指揮者と共演を重ねている逸材。また、室内楽にも熱心で、若手からベテランまで多くの仲間とともに公演を行っている。

ソニー・クラシカルと専属アーティスト契約を結び、2013年秋にデビュー盤『ベートーヴェン後期ソナタ集』を2枚組で発表。2014年発表の2作目はJ.S.バッハの「パルティータ」集全曲、これもデビュー作に続くCD2枚組の大作。2015年の3作目は、バッハ、ベートーヴェン、ジェフスキの変奏曲をそれぞれ1枚ずつおさめた、ありそうで過去例がない3枚組の大作セットとなった。2019年には東京の春音楽祭にて、満員の聴衆の前でこの3曲を演奏し、大きな感動を呼んだ。2018年には親しい友人の悲劇的な死によりレヴィットが感じた深い喪失感、悲しみと絶望、慰安を表現した2枚組『ライフ』を発表。暗い壮大さと憂鬱な美しさが際立つバッハから近代の作曲家ジェフスキ、そしてジャズピアニスト、ビル・エヴァンスの作品までと極めて幅広い時代からの9曲が選ばれ、聴き手に深い感動をもたらした。

レヴィットは待ち望まれていたベートーヴェンのピアノ・ソナタ全32曲のセッション録音を完成させ、その成果が今回「ベートーヴェン:ピアノ・ソナタ全集」として発売される。この全集はソニー・クラシカルにとって、2020年のベートーヴェン生誕250年記念イヤーに向けての最も重要なリリースの一つと位置付けられている。
「この全集は、私の過去15年間の演奏活動の一つの集大成となるものです。17歳の時、ディアベリ変奏曲と文字通り人生を変える出会いを果たし、作品に対しての驚きと畏敬の念を今も持ち続けている私にとって、ベートーヴェンのピアノ・ソナタと日々向き合い、個人としてのベートーヴェンと触れ合い、それらを私や、私が住む世界と関連付けていくこと―――こうした行為の全てが、この全集録音に結実しているのです。2013年に後期5曲のソナタで録音を開始し、今年ようやく終わりました。私は今、この上ない幸福感を噛みしめていると同時に、これが新たな始まりであることも自覚しています。」(イゴール・レヴィット)

若き巨匠が放つ「音楽の新約聖書」たるベートーヴェンの32曲のピアノ音楽の、いやすべての音楽の金字塔ともいえるこの巨大な作品集に注目が集まるのは間違いない。
ソニー・ミュージック

発売・販売元 提供資料 （2019/07/05）

Pianist Igor Levit came on the scene with an album devoted to Beethovens late piano sonatas, works normally not undertaken until a player has had some experience. As if that were not enough, he released a three-CD set featuring Bachs Goldberg Variations, BWV 988, Beethovens Diabelli Variations, Op. 120, and Frederic Rzewskis The People United Will Never Be Defeated: three giant and challenging variation sets. Seemingly determined to outdo himself, he returned in 2019 with a complete set of Beethovens sonatas. The four late ones, which made a critical splash, are included here (as played in 2013, not in new versions), and the rest follow somewhat in the pattern you might expect from the earlier album. Levit has said that he admires Artur Schnabels Beethoven recordings from the 1930s, and indeed he has some of the same go-like-the-wind quality. His combination of fast tempi and graceful phrase shaping works well in many of the early sonatas, although in the Op. 10 set his tempos leave him little room for the marked Presto in the first movement of Op. 10, No. 3. His slow movements are a mixed bag, with the Adagio of the Piano Sonata No. 14 in C sharp minor, Op. 27, No. 2 (Moonlight), lacking the evocative moods of some of the others. The first movement of the Piano Sonata No. 23 in F minor, Op. 57 (Appassionata), takes the forward sweep too far as the important short-short-short-long motif is reduced to decoration. Levit is never less than carefully considered in his phrasing, though, and many movements have a wonderful liveliness. Sample the joyous finale of the Piano Sonata No. 28 in A major, Op. 101, the first adumbration of the almost mystical quality of the late Beethoven. The late sonatas are worth revisiting, especially the masterfully clear Piano Sonata No. 29 in B flat major, Op. 106 (Hammerklavier), and the Piano Sonata No. 31 in A major, Op. 110. The collection may be brash in many ways, but it lives up to its ambitions and demands attention.

Rovi